4 mars 2013 | Québec
Format, image, son, montage et plateforme de diffusion font partie des éléments à considérer pour transformer une idée en contenu vidéo
Courtes vidéos, capsules informatives, publicités, webinaires ou diffusions en direct : la vidéo peut prendre de nombreuses formes sur les médias sociaux.
Mais produire une vidéo ne consiste pas à simplement appuyer sur le bouton d’enregistrement. Avant sa publication, il faut réfléchir au format, organiser les séquences, travailler l’image et le son, effectuer le montage et préparer le contenu pour sa diffusion.
Dans le programme de Gestion des médias sociaux – NWY.1W du Collège CDI, un cours de 60 heures est consacré à la production audio et vidéo. Il couvre notamment la composition, l’importation et l’organisation des séquences, les différents formats de production, la captation et l’édition audio, le montage vidéo, les effets, les transitions, les bandes son, la vidéo en direct, ainsi que l’utilisation de plateformes de partage comme YouTube et Vimeo.
Pourquoi la vidéo occupe-t-elle une place importante sur les médias sociaux?
La vidéo permet de combiner plusieurs formes de communication au sein d’un même contenu : images, mouvement, parole, musique, texte et effets visuels.
Cette polyvalence permet de l’adapter à différents objectifs. Une organisation peut notamment produire une capsule pour expliquer un sujet, une vidéo publicitaire pour présenter une offre ou encore un webinaire pour développer un contenu plus approfondi.
Le plan de cours reflète justement cette diversité en prévoyant la production de capsules informatives, de vidéos publicitaires, de webinaires et de vidéos 180/360.
Comment choisir le bon format vidéo?
Toutes les vidéos ne remplissent pas la même fonction.
Le choix du format doit être lié au message, au public, à l’objectif et au contexte de diffusion. Une courte capsule informative et un webinaire ne requièrent ni la même structure ni la même durée.
Il faut également tenir compte de la plateforme sur laquelle le contenu sera publié. Les habitudes de consultation et les possibilités offertes peuvent varier d’un environnement à l’autre.
Pour le gestionnaire de médias sociaux, la réflexion commence donc avant le montage : quel contenu veut-on communiquer et sous quelle forme sera-t-il le plus pertinent?
👉 Découvrez également : Créer du contenu performant pour les médias sociaux
Pourquoi faut-il organiser les séquences avant le montage?
Une production vidéo peut regrouper rapidement plusieurs fichiers : différentes prises, éléments audio, images et autres ressources.
Le cours Production audio et vidéo aborde explicitement l’importation et l’organisation des séquences vidéo en vue de l’édition.
Cette étape facilite le travail qui suit. Avant même d’assembler la vidéo, il faut pouvoir retrouver les éléments nécessaires et déterminer comment ils contribueront à la progression du contenu.
Le montage commence donc aussi par une bonne organisation du matériel disponible.
Qu’est-ce que le montage vidéo?
Le montage consiste à sélectionner, organiser et assembler des séquences pour construire la vidéo à présenter au public.
L’ordre des plans, leur durée et les transitions entre les séquences influencent la manière dont le contenu est compris.
Le plan de cours comprend l’initiation à un logiciel de traitement vidéo, l’édition vidéo non linéaire, la création de séquences, les effets et les transitions, ainsi que les techniques de composition dans un projet vidéo.
Le montage ne sert donc pas uniquement à raccourcir une vidéo. Il contribue à structurer le contenu.
Pourquoi le son est-il aussi important que l’image?
Une vidéo peut être visuellement réussie et néanmoins perdre en efficacité si le son est difficile à comprendre.
Voix, musique, ambiance et effets audio participent tous à l’expérience. Le travail sonore peut consister à capturer des fichiers, à les éditer, à les nettoyer et à les intégrer à la production.
Le cours consacre une part importante de ses apprentissages à cette dimension : la capture et l’édition de fichiers audio, les procédures de nettoyage, les effets audio, ainsi que la création de pistes et de bandes son.
Cela rappelle qu’une production vidéo est aussi une production audio.
À quoi servent les effets et les transitions?
Les effets et les transitions peuvent aider à structurer une vidéo ou à renforcer son identité visuelle.
Ils doivent cependant servir le contenu plutôt que de le détourner de son objectif. Une transition peut faciliter le passage d’une séquence à l’autre, tandis qu’un effet peut contribuer à mettre une information en évidence ou à créer une intention visuelle particulière.
Le programme aborde les effets et les transitions vidéo, ainsi que les techniques de composition.
L’enjeu est donc moins d’accumuler les effets que de comprendre comment les utiliser dans une production cohérente.
Qu’est-ce qui distingue la vidéo en direct?
La vidéo en direct introduit une dimension particulière : le contenu est diffusé pendant sa production.
Cette formule réduit les possibilités d’intervention après l’enregistrement et nécessite donc une préparation différente de celle d’une vidéo entièrement montée avant sa publication.
Le cours Production audio et vidéo comprend justement l’enregistrement vidéo en direct parmi ses thèmes.
Pour une organisation, ce type de contenu peut notamment s’inscrire dans une stratégie visant à favoriser une communication plus immédiate avec son public.
Pourquoi adapter une vidéo à sa plateforme de diffusion?
Une vidéo n’existe pas indépendamment de l’endroit où elle sera regardée.
La plateforme influence la manière dont le contenu est présenté et découvert. Le format de la production doit donc être pensé en fonction de son utilisation plutôt que simplement exporté de la même façon partout.
Le plan de cours prévoit la création d’animations et de séquences vidéo dans différents formats, ainsi que l’utilisation de plateformes de partage vidéo telles que YouTube et Vimeo.
Cette approche permet de comprendre que la publication fait partie du processus de production.
👉 Découvrez également : Médias sociaux et marketing numérique : une approche intégrée
Faut-il savoir produire soi-même une vidéo pour gérer les médias sociaux?
Les responsabilités peuvent varier considérablement d’une organisation à l’autre. Dans certaines équipes, différentes personnes interviennent dans la création, le montage et la diffusion. Dans d’autres contextes, le gestionnaire de médias sociaux peut participer directement à plusieurs étapes de la production.
Comprendre le processus permet, dans tous les cas, de mieux saisir ce qu’implique la création d’un contenu vidéo, de la préparation des fichiers jusqu’à sa diffusion.
Le programme ne se limite d’ailleurs pas à l’utilisation de vidéos déjà produites. Son cours de 60 heures permet d’aborder concrètement plusieurs étapes de leur production.
De l’idée à la diffusion
Produire une vidéo pour les médias sociaux mobilise plusieurs compétences.
Il faut réfléchir au format, organiser les séquences, travailler le son, monter les images, intégrer les éléments nécessaires et préparer le contenu pour sa diffusion.
Dans le programme de Gestion des médias sociaux – NWY.1W du Collège CDI, ces apprentissages s’ajoutent à ceux portant sur la stratégie de contenu, la rédaction, le marketing et la gestion des plateformes. Le programme vise notamment à permettre aux étudiants de développer, de produire, d’intégrer et d’actualiser différents éléments d’une campagne promotionnelle sur les médias sociaux.
La vidéo devient ainsi plus qu’un simple format à publier : elle constitue un contenu à concevoir, à produire et à adapter en fonction de ce que l’on souhaite communiquer.
Foire aux questions
1. Quelles sont les principales étapes de production d’une vidéo pour les médias sociaux?
Selon le projet, elles peuvent comprendre le choix du format, l’organisation des séquences, la captation, le travail audio, le montage, l’ajout d’effets ou de transitions, ainsi que la préparation de la vidéo en vue de sa diffusion.
2. Quels types de vidéos peut-on produire pour les médias sociaux?
Les possibilités sont nombreuses. Le cours Production audio et vidéo du programme aborde notamment les capsules informatives, les vidéos publicitaires, les webinaires, les vidéos 180/360 et les vidéos en direct.
3. La production vidéo est-elle abordée dans le programme de Gestion des médias sociaux – NWY.1W?
Oui. Un cours de 60 heures est consacré à la production audio et vidéo et couvre notamment l’organisation des séquences, le travail audio, le montage, les effets et les transitions, les bandes-son, la vidéo en direct et l’utilisation de plateformes de partage vidéo.
Pour aller plus loin
👉 Gestion des médias sociaux : comprendre le domaine et ses perspectives
👉 Compétences clés développées en gestion des médias sociaux
👉 Travailler en médias sociaux : métiers, rôles et compétences clés
👉 En savoir plus sur le programme de Gestion des médias sociaux – NWY.1W du Collège CDI
