28 mai 2012 | Québec
Plans, caméra, actions et continuité permettent de structurer une séquence avant de passer à l’animation
Avant qu’un personnage se mette à bouger ou qu’une scène soit animée en 3D, il faut déterminer ce qui se passe, ce que la caméra montrera et dans quel ordre les actions seront présentées. Une séquence peut donc commencer bien avant l’étape de l’animation elle-même.
C’est notamment le rôle du scénarimage, également appelé storyboard. À l’aide d’une succession d’images, il permet de représenter visuellement le déroulement d’une scène et de réfléchir aux plans, aux actions, aux mouvements de caméra et à la continuité de la séquence.
Dans le programme de Conception, modélisation et animation 3D – NTL.0Z du Collège CDI, un cours de 60 heures est consacré au scénarimage. Les étudiants y abordent notamment les principes du scénarimage, les mouvements de caméra, les différents types de plans, les actions et les dialogues, la continuité, la cadence ainsi que le passage du script au scénarimage de production.
Qu’est-ce qu’un scénarimage en animation?
Un scénarimage est une représentation visuelle d’une séquence avant sa réalisation finale. Il décompose une scène en différents panneaux pour montrer comment l’action se déroulera.
Chaque panneau peut représenter un moment, une action ou un changement de plan. Ensemble, ces images permettent de visualiser la progression de la scène et de réfléchir à sa construction.
Le cours consacré au scénarimage aborde justement son rôle et son importance ainsi que la création de scènes et de panneaux.
Comment passe-t-on d’un script à une séquence visuelle?
Un script décrit ce qui doit se produire. Le scénarimage permet ensuite de commencer à traduire cette information en images.
Le plan de cours prévoit notamment la création de croquis à partir d’un script. Les actions et les dialogues sont également étudiés afin de déterminer comment les différents moments d’une scène peuvent être représentés visuellement.
Cette étape permet de réfléchir à la séquence avant d’investir du temps dans sa réalisation en animation.
Pourquoi les plans et la caméra sont-ils si importants?
Une même action peut être montrée de différentes façons selon la position de la caméra et le plan choisi.
Un plan rapproché, un plan plus large ou un changement de point de vue peuvent modifier ce que le spectateur voit et la manière dont il comprend une scène. Le cours de scénarimage aborde les différents plans et les mouvements de caméra, et revoit la manière dont la caméra contribuera à raconter visuellement l’action.
👉 Découvrez également : De l’idée à l’image : comment naît une création en animation 3D
Qu’est-ce que la continuité dans un scénario ?
Lorsque plusieurs plans se succèdent, le spectateur doit pouvoir suivre l’action et comprendre les relations entre les différents moments de la scène.
La continuité contribue à maintenir la cohérence d’un plan à l’autre. La position des personnages, la direction des mouvements et la progression de l’action font partie des éléments susceptibles d’influencer la compréhension de la séquence.
La continuité figure explicitement parmi les notions abordées dans le cours de scénarimage du programme.
Pourquoi la cadence d’une scène doit-elle être pensée avant l’animation?
Une scène possède aussi un rythme. Certaines actions peuvent prendre davantage de temps, tandis que d’autres s’enchaînent plus rapidement.
Le plan de cours aborde la cadence, la sélection des prises et la construction du scénario.
Réfléchir au rythme dès cette étape permet de prévoir comment les différents moments s’enchaîneront avant que le travail d’animation ne soit entrepris.
👉 Découvrez également : Animation 3D : comprendre le mouvement et donner vie aux créations
Du scénarimage ébauche au scénarimage de production
Un scénario peut évoluer au cours du processus de création. Les premières idées ne correspondent pas nécessairement à la version qui sera finalement utilisée.
Le programme distingue notamment le scénarimage d’ébauche du scénarimage de production. Les étudiants travaillent également à la sélection des prises et à l’assemblage des différents éléments nécessaires à la planification de la séquence.
Cette progression permet de passer d’une première représentation de la scène à une version plus précise qui pourra servir à orienter les étapes suivantes de la production.
Le scénarimage, une étape de planification avant l’animation
En animation 3D, la création ne commence pas nécessairement dans un logiciel de modélisation ou d’animation. Une partie importante du travail peut être consacrée à réfléchir à la scène avant de la mettre en scène.
Dans le programme de Conception, modélisation et animation 3D – NTL.0Z, le scénarimage s’inscrit parmi de nombreux apprentissages couvrant le dessin, la modélisation, les personnages, les environnements, les textures, l’animation et la production.
Apprendre à transformer un script en séquence visuelle, à choisir les plans et à prévoir les mouvements de caméra permet de comprendre une étape essentielle du processus : planifier ce que le spectateur verra avant de donner vie à la scène.
Foire aux questions
1. Qu’est-ce qu’un scénarimage en animation?
Un scénarimage est une succession d’images qui représente visuellement le déroulement d’une scène avant sa réalisation finale. Il permet notamment de prévoir les plans, les actions et la progression de la séquence.
2. Quelle est la différence entre un script et un scénarimage?
Le script décrit les actions et les dialogues, tandis que le scénarimage les traduit visuellement en une succession de plans. Le programme aborde notamment la création de croquis à partir d’un script.
3. Le scénarimage fait-il partie du programme de Conception, modélisation et animation 3D – NTL.0Z?
Oui. Un cours de 60 heures y est consacré. Il couvre notamment les plans, les mouvements de caméra, les actions, les dialogues, la continuité, la cadence et la création d’un scénarimage de production.
Pour aller plus loin
👉 Animation 3D : comprendre le domaine et ses perspectives
👉 Derrière chaque univers virtuel : le travail du modélisateur 3D
👉 Derrière les projets d’animation 3D : la collaboration entre les artistes
👉 En savoir plus sur le programme de Conception, modélisation et animation 3D – NTL.0Z du Collège CDI
