1 février 2026 | Québec
L’anatomie au cœur de la création de personnages en animation 3D
Créer un personnage crédible en animation 3D ne repose pas uniquement sur la technique. La compréhension du corps humain, de ses proportions et de ses mouvements est essentielle pour concevoir des personnages cohérents et expressifs.
Dans le programme de Conception, modélisation et animation 3D – NTL.0Z du Collège CDI, l’anatomie et le dessin de personnages occupent une place importante afin d’aider les étudiantes et étudiants à mieux comprendre la structure du corps et à la traduire dans leurs créations.
Comprendre les proportions et la structure du corps humain
L’étude de l’anatomie permet d’analyser la structure du corps et les relations entre ses différentes parties. La formation aborde notamment :
- les formes de base utilisées pour construire le corps humain;
- les proportions générales et spécifiques du corps;
- la structure osseuse et musculaire;
- le placement et l’équilibre des membres;
- les variations de poses et de postures.
Ces notions sont essentielles pour représenter des personnages crédibles, tant en dessin qu’en modélisation 3D.
Dessiner le corps en mouvement
Un personnage convaincant doit pouvoir bouger naturellement. Les cours liés à l’anatomie et au dessin de personnages permettent d’explorer :
- les mouvements du corps humain;
- la représentation des gestes et des actions;
- l’interaction entre le corps et son environnement;
- les expressions corporelles et faciales;
- l’anatomie animale et la représentation du mouvement.
Ces apprentissages soutiennent directement les étapes ultérieures de l’animation 3D.
De l’anatomie au personnage en 3D
Les compétences développées en anatomie et en dessin servent de base à la création de personnages en trois dimensions. Elles sont appliquées notamment pour :
- la modélisation de personnages;
- le placement des articulations;
- la préparation des personnages pour l’animation;
- la cohérence des volumes et des proportions;
- l’expressivité des poses et des mouvements.
Comprendre le corps en deux dimensions facilite sa construction et son animation en 3D.
Des compétences réinvesties dans l’ensemble du programme
Dans le programme de Conception, modélisation et animation 3D – NTL.0Z, les notions d’anatomie et de création de personnages sont réutilisées dans plusieurs cours, notamment en modélisation, en animation 3D, en rigging et en rendu.
Ces compétences contribuent au développement de personnages visuellement crédibles et adaptés aux exigences de la production d'animation 3D.
Maîtriser l’anatomie, c’est se doter des outils nécessaires pour créer des personnages solides, expressifs et cohérents. Cette compréhension approfondie du corps constitue une étape clé pour progresser en animation 3D et donner vie aux personnages.
👉 En savoir plus sur le programme de Conception, modélisation et animation 3D – NTL.0Z
Foire aux questions
1. Pourquoi l’anatomie est-elle importante en animation 3D?
L’anatomie permet de comprendre la structure du corps, les proportions et les mouvements, des éléments essentiels pour créer et animer des personnages crédibles.
2. Quels aspects du corps sont étudiés dans le programme?
La formation couvre la structure osseuse et musculaire, les proportions, les poses, les mouvements, ainsi que les expressions corporelles et faciales.
3. Ces compétences servent-elles uniquement au dessin?
Non. Les notions d’anatomie sont appliquées à la modélisation de personnages, à l’animation 3D, au rigging et au rendu.
